Hace dos años os hablamos de las grandes virtudes de la adaptación animada de una de las novelas ligeras por antonomasia en el país nipón, Ore no imouto ga konna ni kawaii wake ga nai (Oreimo para los amigos). Tras las cuatro OVAs de la ruta del True End en 2011, dos años después hemos podido conocer el final de las novelas ligeras de Tsukasa Fushimi ilustradas por Hiro Kanzaki con el decimosegundo volumen de la saga y, gracias a ello, ver el final de su adaptación animada. Muchos celebramos al principio la noticia: esperábamos nuestra dosis semanal de comedia de la vida otaku de Kirino y su pobre esclavo Kyousuke con algún que otro momento de tiramiento de tejos a éste último por parte de algunas de las muchas féminas de la serie. Muchos jamás imaginábamos lo que nos esperaba: Ore no imouto ga konna ni kawaii wake ga nai., la segunda temporada de la serie (sí, la única diferencia es el punto al final), iba a ser un harén del montón más e iba a perder en gran medida esa comedia que la caracterizó en sus inicios, acabando con un horrible final que, independientemente de la resolución del conflicto amoroso, no deja de ser un sinsentido.

Si habéis leído algunas reviews mías ya me conoceréis a estas alturas, no suelo ser una persona muy destructiva con las series e intento analizarlas desde un prisma subjetivo pero aproximadamente objetivo. Pero es que, siendo objetivos, podemos decir que Oreimo 2 es un truño como un puño.

Vosotros antes molabais

Partiendo de la base de que ya hablé de la historia y de los personjes de la serie en mi review de la primera temporada, iré al grano: olvidad lo que dije de los personajes por aquel entonces, pues la nueva descripción de los mismos podría ser tal que así.

Kyousuke Kousaka es un siscon, Kirino Kousaka es una brocon y el resto no son waifus que le tiran los trastos a Kyousuke y se rebajan a niveles que rozan la humillación.

Muchos pensarán que soy un radical de cuidado, pero es que el cambio de personajes como Ayase, Kanako (s: Yukari Tamura) o Saori ha sido totalmente desmedido y se han convertido en meras esclavas del amor de Kyousuke. Es cierto que Ayase o Kanako eran bastante secundarias en la primera temporada pero parece ser que la intención de Tsukasa Fushimi y A-1 Pictures era clara, si querían aparecer en la historia tenían que ser por interés amoroso. Mucho más grave es en el caso de Saori, que en la primera temporada apenas había mostrado interés amoroso en Kyousuke y aquí pelea como una gata más por él (por favor, el episodio de la comida...). Aun así, tiene el mejor episodio de la temporada (el 3), el que se le dedica a su pasado y el de su hermana y “su Genshiken” personal, pues es el único episodio en el cual la comedia de corte otaku mantenía su esencia viva, lejos de caer en la línea de amoríos baratos que hay en el resto del anime.

Además de esto, el propio Kyousuke, si ya era un poco calzonazos en la primera temporada, aquí se deja arrastrar en todo momento por las pasiones de las chicas, cubriéndose de gloria es sus elecciones finales y siendo un títere del autor de las novelas, un protagonista más del montón de harenes sin carisma ni personalidad (el dolor personal es mucho mayor porque a mí me encantaba Kyousuke en la primera temporada, ¡hice hasta cosplay de él! ;_;).

Y por si fuera poco, tenemos en el colofón final de la idiotez a las dos coprotagonistas de la historia, Kirino Kousaka, que sigue siendo tan insoportable, egoísta y odiosa como siempre y a Kuroneko, que es “tan buena” que es idiota. Simplemente. Aun así, como fan suyo disfruté mucho los episodios centrales de la serie, en los cuales bien podría haber terminado el anime y habernos ahorrado el sufrimiento que estaba por venir con los capítulos de las peleas de gatas por el tótem del amor y las decisiones finales de Kyousuke. Algunos de esos episodios contaban con escenas que resultaban denigrantes para el ser humano por su mensaje machista (¿es que un hombre no es capaz de hacer las tareas del hogar si tiene que estudiar? Como hombre que vive independizado me siento indignado) y su trato a las mujeres como meras waifus.

Me he quedado a gusto, sí. En el lado positivo de la balanza he de destacar que algunas partes y escenas seguían manteniendo su comedia de corte otaku, como la escena de las declaraciones con el Love Touch, una parodia de los galges de portátiles, las (escasas) partes en las que sale el club de videojuegos del instituto o el breve momento en el que van al Comiket.

En esta segunda temporada aparece también algún personaje más, como Ria Hagry (s: Ibuki Kido), una loli americana que protagoniza un episodio sin pena ni gloria.

Desmejorando lo presente

Otra de las grandes culpables de que esta temporada haya sido un completo fraude ha sido, sin duda, A-1 Pictures (pero tampoco nos engañemos, el material original es el que hay y lo que termina pasando es únicamente obra del autor). Y es que, como ya comenté en su día en la review de la primera temporada, el trabajo de AIC Build con ella fue más que aceptable pero el de A-1 Pictures, que tomó su relevo en esta segunda temporada, ha sido un poco regulero a veces: animación pobre para una serie que tampoco requiere demasiadas virguerías (ese Kyousuke en los especiales corriendo por las calles en poco más de dos frames…), un montón de derpismo y quality en las caras de los personajes a partir de cierta distancia, un OP en el que la mitad de las imágenes eran del mismo episodio, etc. Aun así, a pesar de esos momentos de menor calidad, los primeros planos suelen estar bien dibujados y la animación es aceptable en la mayoría de los casos. Además, puesto que el director ha seguido siendo el mismo, Hiroyuki Kanbe, el cambio no ha sido tan drástico.

Lo más duro de todo esto es verlo en comparativa con, por ejemplo, Boku wa tomodachi ga sukunai y su segunda temporada, ambas de AIC Build, y como la segunda temporada fue muchísimo mejor a todos los niveles, incluido el de animación y artístico. ¿Qué hubiese sido de Oreimo. si también fuese de AIC? Ya nunca lo sabremos, pero viendo cómo ha acabado la serie, estoy seguro de que más de uno en AIC respiraron tranquilos al saber que el marrón le tocaría a otro.

En el apartado sonoro, Oreimo. se mantiene al nivel de su temporada predecesora, siendo su punto fuerte los temas vocales, abanderados por el nuevo OP de ClariS, el dúo musical que debutó en 2011 con irony y regresan con un nuevo y memorable tema, reunion. En los ED, cantados por las seiyuus de la serie, encontramos más disparidad. De todos ellos, me quedo con los cantados por Kana Hanazawa (Kuroneko), Monokuro☆HAPPY DAY, el ED del episodio 6, Setsuna no Destiny (Ep 8) y The last ceremony (Ep 14), y el ED del episodio 12 de Ayase (Saori Hayami), Omou koto (aunque ninguna llega al nivel del Shiroi Kokoro de la primera temporada).

Un corazón herido

Sobre el desarrollo de la serie ya he hablado un poco: la temporada empieza bastante floja con capítulos autoconclusivos y en el que algunos personajes parece que han involucionado tras el final de la primera temporada, luego vienen los mejores episodios, centrados en Kuroneko (aunque reconozco que si no te gusta la pareja de Kyousuke-Kuroneko, pueden resultar un poco moñas) para acabar con los episodios horribles de las peleas por el tótem del amor, que culminan en los tres episodios finales con un infame final que son un ataque directo a la moral de gente como Manami o el que escribe estas líneas. En cualquier caso, lo peor de todo no es esta resolución amorosa, sino lo que viene después, ya que los personajes no son consecuentes con sus acciones y “no las llevan hasta el final” como ellos mismos prometen. Puñetazo en el estómago para todos (menos para Manami, la voz de la conciencia y la gran heroína al final por spoilers).

Estos especiales se emitieron el domingo de hace dos semanas en streaming de manera simultánea a todo el mundo, haciendo que el BUTTHURT fuese a escala mundial (a pesar de que medio internet sabía ya como iba a acabar la serie porque el final de las novelas había corrido como la pólvora) y en koi-nya estuvimos atentos a él. Después de verlo y sentirnos indignados con él, decidimos grabar nuestro propio final de la serie, uno que le venía como anillo al dedo:

Niños, no hagáis esto en casa

Quizás si estuviésemos hablando de otro anime, pues diríamos que Oreimo. es un anime del montón, uno de esos harenes adaptaciones de novelas ligeras que hay a puñados en cada temporada de anime, pero en este caso es mucho más duro: la primera temporada del anime fue bastante remarcable, muchos de nosotros la disfrutamos y se convirtió en “la ranobe de comedia romántica estudiantil” por excelencia en cuanto a popularidad. Sin embargo, tras jugar con nuestros sentimientos, Tsukasa Fushimi y A-1 Pictures nos han dejado con un horrible sabor de boca que poca salvación puede tener a estas alturas (y no, el epílogo 10 años después tampoco lo hace; para más información, leed los random facts). Y es que, según comentó Tsukasa Fushimi en una entrevista, el final lo tenía pensado desde hace bastante tiempo y es su “propia versión” del final “if” de Kirino del videojuego Ore no imouto ga konna ni kawaii wake ga nai Portable (vaya, que se le veía el plumero). Pero después de 12 novelas, 2 temporadas de anime, varias OVAs, varios videojuegos y tener a medio mundo otaku en vilo para saber el final, cerrar todo de esta manera como si no fuese más que “un rollo de juventud” es, como poco, muy decepcionante.

En conclusión, si te gustó la primera temporada y sus personajes, te sentirás muy estafado por el desarrollo de esta segunda temporada y cómo todos se han vuelto idiotas. A nivel técnico, Oreimo es ahora algo peor y sólo si aceptas el final de la obra puedas encontrar algo de salvación a esta franquicia que se ha degradado muchísimo desde aquel primer “asesoramiento vital”.

Random facts

• La historia de Oreimo no termina con el final de las novelas y el anime, sino que el propio autor incluyó una mini-novela junto al primer BD de esta temporada que transcurre 10 años después del final. Está narrado por Tamaki, una de las hermanas de Kuroneko, quien va a casa de Kirino a ver el remake de Meruru que han hecho por el décimo aniversario de la serie. En él, los únicos personajes que aparecen son Kirino, Tamaki y Hinata (las dos hermanas de Kuroneko).
• Además de esta novela, Fushimi participará en un relato colaboración entre Oreimo y Toaru Kagaku no Railgun, ambas obras de la editorial Dengeki Bunko (noticia original).
• Ya hemos hablado de la popularidad de la franquicia de Oreimo en Japón, pero si queréis consultar datos más concretos, os invitamos a leer la lista de ranobes más vendidas de 2011-12 y las mejores ranobes según Kono light novel ga sugoi! 2013.
• Se nota que A-1 Pictures se encargaba de esta segunda temporada de Oreimo porque coló una referencia de Sword Art Online, anime que el estudio también animó: imagen.
• No son pocos los videojuegos que tiene ya la franquicia. El último en anunciarse, Ore no Imouto ga Konnani Kawaii Wake ga Nai. Happy End, es un simulador de idols para PlayStation 3.
• El autor de las novelas, Tsukasa Fushimi, fue amenazado de muerte durante la publicación de las novelas por "darle demasiado protagonismo" a Kuroneko en el arco central que hemos visto en esta segunda temporada. Desde luego, la gente está muy loca.
• Entre las muchas colaboraciones de la franquicia, está la de la marca de champús Reve21 y el monorraíl urbano de Chiba.